Mirada sobre los artistas de la colección FRAC.
En el mes de mayo de 2021 se inauguró en Fundación Proa La Suite, exposición compuesta por una selección de obras y artistas pertenecientes a las colecciones FRAC (Fonds Régional d’Art Contemporain – Fondos Regionales de Arte Contemporáneo de Francia), con curaduría de los artistas Sigismond de Vajay – Juan Sorrentino.
El término suite que da nombre a la muestra refiere a variados y múltiples significados. En el contexto actual donde el mundo está a la espera de una supuesta "normalidad", la expresión francesa "comment vient la suite" ("qué va suceder"), expresa la incertidumbre sobre el porvenir, sobre el nuevo futuro. También, La Suite es una pieza musical con una estructura compuesta por movimientos breves.
Ambos significados están presentes en la curaduría al proponer un conjunto de obras sonoras e instalaciones que crean múltiples narrativas, alterando los límites entre el exterior y el interior de Proa. Los curadores comentan sobre La Suite: “tiene muchas maneras de interpretarse, pero a nosotros nos interesa pensar a este conjunto de obras breves que forman un gran movimiento, una gran obra que es La Suite compuesta por muchas piezas -que lógicamente tiene que ver con lo musical-, con la experiencia, con lo espacial y además con el juego de la idea del porvenir. Son ideas muy presentes en este momento, por el contexto”.
El proyecto comenzó a diseñarse en 2019, adaptándose curatorial y conceptualmente a la nueva realidad de los espacios culturales. Partiendo de los lenguajes de la práctica artística contemporánea, que permiten la edición de nuevas versiones de los site-specific, la ejecución a distancia y la adaptación de la obra a cada espacio expositivo, La Suite se conformó con un grupo de piezas que ponen en diálogo a artistas distantes tanto en el espacio como en el tiempo.
La selección de obras incluye fotografías, performances, instalaciones, esculturas, videos, pintura, arte sonoro y piezas site-specific y tematiza problemáticas de actualidad como la autoría de la obra, el original y la copia, y el uso de materiales cotidianos como sustento, entre otras. Las instalaciones sonoras marcan una puntuación que amplía las dimensiones sensoriales del espectador.
Una gran oportunidad para recorrer una exposición multidisciplinaria, con obra de artistas internacionales que en su mayoría presentan sus proyectos por primera vez en nuestro país y en la región.
Michel Blazy (Francia, 1966), Patxi Bergé (Francia, 1988), Monica Bonvicini (Italia, 1965), Céleste Boursier-Mougenot (Francia, 1961), Geta Brătescu (Rumania, 1926-2018), Elina Brotherus (Finlandia, 1972), Tom Burr (Estados Unidos, 1963), Clément Cogitore (Francia, 1983), Sebastián Díaz Morales (Argentina, 1975), Jennifer Douzenel (Francia, 1984), Maurizio Cattelan (Italia, 1960) / Philippe Parreno (Argelia, 1964), Michel François (Bélgica, 1956), Víctor Florido (Argentina, 1976), Pauline Fondevila (Francia, 1972), Vincent Ganivet (Francia, 1976), Shilpa Gupta (India, 1976), Séverine Hubard (Francia, 1977), Joan Jonas (Estados Unidos, 1936), Peter Kogler (Austria, 1959), Vincent Lamouroux (Francia, 1974), Christian Marclay (Estados Unidos, 1963), Gordon Matta-Clark (Estados Unidos, 1943-1978), Arno Rafael Minkkinen (Finlandia, 1945), Carsten Nicolai (Alemania, 1965), Gabriel Orozco (México, 1962), Laurent Perbos (Francia, 1971), Lotty Rosenfeld (Chile, 1943-2020), Denis Savary (Suiza, 1981), Roman Signer (Suiza, 1938), Joel-Peter Witkin (Estados Unidos, 1939)
Organiza:
Fundación Proa, Buenos Aires, con la colaboración de Platform FRAC, París
Con la colaboración del Institut français d'Argentine
Inauguración: mayo – septiembre 2021
Curaduría: Sigismond de Vajay – Juan Sorrentino
Auspicia:
